痛哭的女主角不是因为歌词,被电影讲述的回忆……沉静

by admin on 2019年9月13日

  音乐、战争、爱情;几近完美的残缺,一句“再见”卸掉了所有对持。

一、开场(5分11秒)

       电影开始的第十分钟,俗套的言情悲剧套路开始了。身患绝症的男主角,为了心爱的人寻找幸福的故事也开始了。虽然很俗套,但是很多情结依然很感人,比如得知真相的演艺公司的小弟,在男主要离开工作的时候的啜泣,比如男主角在与女主角挑选婚纱时候,痛哭着逃跑。所谓的悲伤,是面对无比想要得到,却又不得不去告别时候的那份无力感。啜泣的演艺公司小弟,也许就暗喻着所有的观众,他作为观众,也作为故事的讲述者,将男主角的悲伤慢慢的呈现在所有人的眼前。
       有才华但是性格似乎有些乖张的女主角,从事的职业似乎也是那种需要情绪起伏的工作:作词家。写词的人,既需要慢慢的体会歌曲旋律中的情绪,把这些莫名的情绪抽离出来,在自己的手中变成文字,从笔尖中缓缓地流淌出来。一个好的作词家,是某种意义上的魔法师,也说不定。也许像所有的艺术家一样,女主角,也需要她自己的灵感来源,这种莫名的灵感来源,也许来自于自然,也许来源于音乐,但艺术大师的种种事迹告诉我,这些灵感,往往来源于爱情。
       男主角的苦情悲催让人扼腕,我一边思忖着世间是否能有这样的爱情,一边疑惑着什么才是比悲伤更悲伤。电影中没有描述男主角离开世间的场景,纠结于其中的女摄影师当时提出的要求,不知道实现了没有,不知道男主角究竟在什么地方离开了这个世界,他最后一眼看到的是什么样的风景,他最后想到的,是什么样的事情。
       一小时二十一分开始,比悲伤更悲伤的故事缓缓开始。然后电影前段发生的一切都有了意义。电影十五分钟的地方,女主角对质疑自己所写歌词的人的恶劣态度,那句歌词是:一直像昨天。此时女主角的心情也许与男主角的心情一样,希望时间静止下来,就像是那些静止不动的时钟。但是时间无法停止,于是面对女摄影师的问题,男主角没有回答,于是面对质疑自己歌词的人,女主角万分生气。拥有时间的人们不珍惜时间,注定要离去的人麻木面对。一切都无法,一直像昨天。
       一切的一切都在一小时二十一分开始有了原因。痛哭的女主角不是因为歌词,而是因为得知了真相。真相,是会伤人的,于是,比悲伤更悲伤。男主角离开聚会的酒馆踉跄的脚步,尾随其后的女主角。没有回头的男主角,似乎这一切都在告诉我们,时间的路上,没有可以回头走的路。
       女主角赋予了这部电影新的生命,所有的俗套都褪去了俗套的外衣,重新拥有了悲剧的力量,拥有了古希腊悲剧家们笔下故事文字的魅力。悲剧的终极魅力,也许不在于死亡,而在于在正常平淡的生活中所存在的某种痛苦压抑与幻灭。一切似乎可以扭转,然而又无法扭转,无论如何,结局总是悲伤,我想,这部电影,无论如何,结局总是悲伤。比悲伤更悲伤,也许不仅仅是女主角比男主角更悲伤,而是这部电影本身,作为一种无论如何都会悲伤的故事,超越了悲伤的故事本身。
       一些表现悲伤的细节很能打动人,躲在被子里听着录音哭泣的女主角。挽着身穿新郎礼服的男主角绽放笑容的女主角。这是拥有一颗悲伤心灵的人的笑容,往往更让人无法自已。顺从男主角的“遗愿”主导着一切故事发展的女主角,也许就像是男主角说的,这一切,都是梦。所有的幸福也好,幻灭也好,早已处在既定的轨道上。
       同样的仪式在不同人的心中赋予不同的意义,就像是这莫名的婚礼仪式,就像是用拍立得拍摄的婚纱照片。追逐着男主角离开的女主角,追逐着女主角的那位医生,不同的意义,似乎却拥有同样的声音:上帝派我来爱上你。
       男主角在女主角结婚的前一天对女主角说出了:我爱你。这一刻,你失去了世界上的所有,却得到了她。当我们明白什么是爱情的时候,也许某些东西已经远走了离开了飘散了,或许是爱情,又或许,是生命。

  Le silence de la mer
,法国人的电影如果一定要给一个风格来概括,我觉得大多数可以用这部电影的名字就好。从男主角给的半分镜头出现开始,女孩隔着纱窗抽泣,三个人两个国家间的敌对,都采用无声的表现方式,而这不是一种刻意,恰恰吻合了年代背景氛围。于是,更多的,我们从这部电影中看到的镜头不是优美安静的法国乡村大全景,就是对某个细节例如人的面容的特写。很多时候,一双绿色的眼睛会一直停留在屏幕上,里面静静的流入出所有感情,比人的语言还复杂丰富。其次代替人的语言的表现方式就是钢琴曲,它甚至在整部电影中起到了过度顺接的桥段。

制片方片头动画(27秒)

  男主角总是很沉静的出现,他总是出现在客厅的门口,沉静地问好,直到离开那天,他只是说着和离开无关好像在问好一样的话“今天很冷,我要离开去苏联,那里很冷……”他那样寂静无声地传递着爱与包容,以至于离开的时候感觉不到他的到来。沉静得太过无息,就好比圣诞夜里的一首曲子,和他在女主角身后若即若离的伸手,女主角总是在这种朦胧而悸动的爱恋中一边对持一边等待。

【开端】

  而这就是他们的语言,没有启程,已经到达,半分的镜头,特写的眼睛,最后那挽留不下来的离别,顺应历史成为印记的战争,被电影讲述的回忆……沉静,如海的悲伤。
  女孩最后抑制不住的眼泪,如果我能有,那么我一定不是真的悲伤,只是在重复她的表情,所以,这种伤情,是深藏而汹涌的,好比海洋。

黑场转淡入,以现场音的鸟鸣声带入,雨滴敲落的湖面泛开圈圈涟漪(近景),由近及远缓摇;【以景开幕,开篇即点出典型情境,隐隐点题;】

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电车轰转的车轮特写【动景,特写,与第一个镜头形成强烈反差,营造出戏剧空间,为接下来的叙事铺场】

翠绿的树枝底抚着着湖面,幽静的鸟鸣声;【湖面的场景在开场部分的开端部不时插入,先入为主,以静制动,整个的统御了开端的节奏和氛围】

接下来男主角挤电车、出电车、刷卡、撑伞出站,画外音是男主角的独白:

“这些事,直到2个月前升入高中我都还不知道——

陌生人的雨伞打湿校服的衣角,谁的西服传来樟脑球的气味;

旁人的体温紧贴在背后,浑浊的空调风扑面而来。

小时候,天空分明触手可及

于是喜欢上雨,因它带来天空的气味

经常在下雨的早晨,不再换乘地铁

转身走出车站……”

图片 1

开场的内心独白

【男主角的独白,一是以散文化的手法,与画面上的人群、站台、天空等景物共同阐释了男主角的生存环境;二是交代了男主角当前的心理状态:是一个刚刚踏入高中生活,对这种生活状态——“陌生人的雨伞打湿校服的衣角,谁的西服传来樟脑球的气味;旁人的体温紧贴在背后,浑浊的空调风扑面而来”——还并不适应,男主角正面对着接触社会、学会独立的人生临界点,敏感内向的他显然并没有准备好,怀念着美好的过去时光。从整部影片的角度统观,影片是以很直接、很深入的方式从男主角的心理角度切入的,这样一种方式带给影片很强的叙述风格,娓娓道来一个故事,真实感人;并且极为加强了观众对男主角的认同,想男主角之所想,爱男主角之所爱,恨男主角之所恨,这种强加给观众的主观视角迥异于好莱坞的客观叙事风格,丧失了戏剧性,却在情感表达的深度与灵活度上得天独厚。影片最后的结尾仍然以男主角的独白收束,照应开头,加强了影片统一的形式风格。】

【带入】

“六月”的大字幕,镜头从雨幕中的高楼(近景)往下摇,湖面,主人公逆人流而行,公园大门,投币,过桥,女主角的脚部特写,两人视线相交,入庭,坐定,背后视角两人在同一画框中,却被中间的庭柱分隔开,镜头语言中是一种陌生人的间离关系,【此一小段是将男主角带入先前已多方营造出的典型情境中,与女主角相遇,带入故事,卷入冲突。最出彩的镜头是在平移镜头中以树干划接入女主角的脚部特写,以远景接特写的突兀转换,将脚与鞋这一贯穿影片始终的重要道具强调出来,而且将女性的纤纤秀脚在绿荫掩映、花丛衬托、木廊对比、镜头运动中表现的如此美好动人】

图片 2

平移镜头的划接

【展开】

小湖出水口动感的水流,潺潺水声【好的,外部动作加强了,预热,我们的故事开始了】

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